村花不是她这么演...

近日，央视又出了一部年代大剧《人生之路》，开播后，不仅首播收视冲顶，关注度还一路走高。

但在收视高涨的背后，争议声也没停过，尤其是关于演员的选角和演技争议。

这部剧根据路遥的小说《人生》改编，原著中的刘巧珍是一个在经历过生活磋磨后依然具有坚韧生命力的农村女性。

(资料图片)

而在《人生之路》中饰演刘巧珍的李沁，只有不断爆发的“生命力”，却没演出遭受过磨难的痕迹，这也就怪不得原著党怨声载道了。

甚至有李沁的大粉激情开麦，发长文批她的演技和台词，满屏都是“恨铁不成钢”。

不过有人恨也有人爱，有人觉得李沁在这部剧中再度“美出圈”，年代剧比偶像剧更适合她。

甚至还收获了央媒的认可。

其实李沁的路人缘一直不错，也塑造过不少鲜活的荧幕角色，但是这次的“刘巧珍”真的翻车了？

01 这是一部“表情丰富”的剧

原著里刘巧珍是名副其实的“村花”，她的美貌被称作“盖满川”，一道河川上的美丽女子都被她一个人的容貌“盖”了下去。

这样的村花本应该有一种天然去雕饰的憨厚美、松弛美，但李沁在剧里的妆造又黑又瘦，内凹的双腮好像吃不上饭，紧紧抓着面部的表情也和松弛二字无关。

说这是村花，会不会太没说服力？

除了表情僵硬之外，李沁的演技也实在有点用力过猛。

好端端把刘巧珍的活力演成了亢奋。

网友辣评：这大嘴张的，知道的是对生活呐喊，不知道的还以为是没吃饱午饭。

大家都说李沁唱了这么多年的昆曲儿，果真是力气都用在这嘴上了。

不会演村花咋办？咧着嘴吧。

不会说方言咋办？咧着嘴吧。

没见过真的陕北姑娘咋办？咧着嘴吧。

戏里的李沁嘴一张，书中的巧珍就变了样。

在80年代还出现了烤瓷牙，皮肤黑，牙太白，着实有点出戏。

除了咧嘴，还有瞪眼。

每次轮到感情爆发的戏，巧珍的眉头一定是川字的，双眼一定是怒视的，表情一定是浮夸的，五官一定是乱飞的....

剧里的巧珍被发现偷偷给男主做鞋子时，本应透露出一些小女孩的忸怩和羞怯，可李沁却“怒目而视”，把暧昧的情愫演绎得正气凛然。

好像抗日片中被敌人发现后的否认三连：我不是，我没有，你别瞎说。

剧中还有一处“瞪眼”也十分经典。

高加林评上先进后，又迎来了一次改变命运的机会，刘巧珍也由衷地为加林哥感到开心。

甚至开心到青筋暴起。

不看台词，单看这表情，还真不太确定加林哥碰见的是好事还是坏事。

这一幕可以说是结合了网友总结的李沁三步演戏法：瞪眼，咧嘴，梗脖子，一项都没差。

真不是小妹特意截图黑李沁，在这部剧中她实在是太用力了，而且还没把“力”用到对的地方。

看了这么多僵硬的剧照，李沁不累观众都累了。

还是让我们看看李沁松弛舒展的表情多漂亮吧。

虽然被全网嘲“演的痕迹太重”，不过李沁确实为刘巧珍付出了不少。

原本白净漂亮的年轻女孩糊了一脸沙土黄，蹭了一脸锅底灰，不管演技如何，这偶像包袱是放下了。

不过....

放下了又没有完全放下，当其他作配的老戏骨操着一口方言演戏时，李沁和陈晓居然说的是普通话。

这一点确实不能只怪演员，导演也有锅，两种口音演戏简直就是让观众在剧里反复横跳。

其实李沁的台词功底本来不算特别差，这下子被网友评价说：“说话的嘴唇好像是租来的着急还”。

李沁的演技其实是被官方认可的，不然也不能年纪轻轻就有出演“正剧”的机会。

或许是她经验不够，越想演好就越用力，越用力就越适得其反。

在还原度方面，李沁还是把那个憨厚美丽、炽热真挚的刘巧珍演“毁”了。

明明她也是小花里的实力派，怎么就是演不好村花呢？

02 她的演技降级了？

李沁是昆曲出身，可能习惯了在戏台上绽开着表情咿咿呀呀，所以在演电视剧时也收不住自己放出的力。

难怪这部剧播出后有那么多人说李沁的演技降级了，毕竟她早期的“美强惨”和古装美人角色那么惊艳。

你最初可能不认识李沁，但一定被新版《红楼梦》的少女薛宝钗惊艳过。

江南女子独有的温婉，李沁特有的清冷纯真的气质都体现得淋漓尽致。

不愧是被老师和学校看好的昆曲接班人。

李沁和薛宝钗二者是互相成就的，这是李沁第一次接戏，但意外的是这角色又十分契合她昆曲出身的气质。

新《红楼梦》最初作为翻拍经典名著的剧，也受到了不少选角方面的争议，不过对于薛宝钗的选角，争议还是比较小，美貌也出圈。

李沁的戏路也并没有局限在古装圈里，出演同是年代剧的《白鹿原》广受好评。

《白鹿原》中的田小娥本是一个风情万种的女人，李沁的眼底总是多了几份纯真。

可这份纯真并没有和角色发生冲突，李沁消瘦的身板把田小娥塑造出一种朴素的风尘。

田小娥只想做个普通女人，但命运让她生的痛，活得苦，于是她成了文人笔下的“妖孽”，“狐狸精”。

小妹觉得，这种“美强惨”的角色简直为李沁量身定做，她在演绎“美强惨”时用的“力”可以完美地化为一股悲情的倔强。

《楚乔传》中的元淳也是一个这样的角色。

出身高贵的公主被爱人抛弃，被士兵蹂躏，被父王毒杀，如此命运导致了元淳公主的黑化，一个悲剧的角色诞生。

但悲剧角色就好像是李沁演戏的buff，演“傻白甜”时的用力过猛，在“美强惨”里恰到好处。

李沁也想过走走流量路线，尝试过仙侠，也尝试过活泼搞笑的偶像剧角色和“傻白甜”。

结果都是挡不住的违和。

《爱上特种兵》起初被称为国产版《太阳的后裔》，首播热度很高，但是热度没抵住尬度。

李沁又双叒叕被批“用力过猛”了。

可以看出她真的很努力想凹出偶像剧中的甜妹，但偶像剧简直是李沁的一个坎，总是溢出满屏的尴尬。

带些喜剧情节的《请君》也是如此。

《请君》中，李沁饰演一位山寨寨主，可是在影评中，网友称她“比起土匪，更像流氓”。

遇到具有爆发力的情绪就只能靠“脸部运动”和大吼。

原来悲情女主才是她的出路，看过“美强惨”的李沁，就难以直视“傻白甜”的李沁。

明明前期有那么多惊艳的角色，却塑造了这样的“刘巧珍”，网友们对她演技的质疑想必也是爱之深，责之切。

演员挑战自我，拓宽戏路是好事，但还是要看自身与角色的匹配度。

在演员实力不足以打造角色时，放弃也是一种勇敢，演技到位了，还愁演不到正剧吗？

03 村花不是谁都能演的

“村花”这类角色好演，但是演好却很难。

当今女明星的优秀颜值，随便拉出一个，扮上村妇的扮相就能当“村花”。

但是要演一个好“村花”，妆造，眼神，表情，台词上都要下功夫。

除此之外，还需要充足的生活体验，不然多好的演技都是虚浮的。

“老许，你要老婆不要？”

在经典电影《牧马人》中，丛珊饰演的逃荒女李秀芝，只第一面就把英俊的老许拿下。

秀芝的质朴中包含着灵动，她低头抬头的眉眼都散发着一种憨厚的美丽。

秀芝和老许初次见面，秀芝的目光怯生生地打量着前方，那眼神就像一头无害的小鹿。

看来对情感的演绎不是只有瞪眼，哪怕垂着眼，余光也都是戏。

另一部电影《最爱》讲的是90年代的故事，章子怡饰演村妇商琴琴。

章子怡演的“村花”身材丰腴强壮，十分贴合90年代下地干活的农村女性的形象。

无需再多上几层深色的粉底，哪怕保留了国际章的“白皮”，“村”的气质也能从散落的碎发和微微驼背的体态中表现出来。

在演绎感情激烈的片段时，章子怡的表情也是夸张的，但并不浮夸。

在大悲哀和大绝望的情感面前，怒吼也是静默的，五官扭在一起无声的哭泣比怒吼的表现形式更能触动观众。

既然是演“村花”，最重要的是要“接地气”，要能演出“村”。

如果对“村花”的解读只是女星扮丑，那演出来的“村花”必然很难有更深刻的内涵。

范冰冰没犯下那个众所周知的错误之前，参演过电影《我不是潘金莲》。

范冰冰在影片中要申一桩离婚案的冤情，没有特意扮丑，在台词上花了心思。

“离婚”说成“离分”，极有感染力的方言也能保持观众不跳戏。

小妹认为，通过“扮丑”来证明自己有所突破实在是没有必要，真正的突破是演员拿出更有层次和感染力的演技。

和这些各有特色的“村花”相比，“用力过猛”的刘巧珍多少显得相形见绌。

而李沁在剧中的“村花妆”，也被一些观众质疑是片方对农村女性的刻板印象。

不是所有的村花都身形消瘦，脸色蜡黄。

对于刘巧珍的形象，网友们显然更希望她健壮有活力，富有年轻人的朝气。

演员追求转型、开拓戏路不失为一件好事，但是为了转型而盲目选择不合适的角色就因小失大了。

突破不是扮丑，挑战也不是面对不合适的角色“硬上”。

李沁明明是个有实力的演员，努力打磨自己的演技，适应更多类型的角色才是重中之重。

只一味地心急接正剧，但无法诠释角色的内涵，依然会被观众群嘲。

李沁还有年代剧《梦中的那片海》待播，不知道她在这部剧中会不会超越《人生之路》的自己？