伍宇娟在《龙年警官》中所演角色爱上大15岁男，导致结尾拍了2个

1990年，伍宇娟在《龙年警官》中扮演一名女警察。

电影里的“龙年”，指1988年。电影表现的是1988年的警察生活。

伍宇娟在剧中，如果只是一个打酱油的警察的话，那么，最多只能成为警察队伍中的一个背景墙。

但电影，还给予她安排了一个非同寻常的重责，那就是她在片中以21岁的年龄，要爱上一个警察同行——大她十五岁的刑警队队长。

这一点，再次让她在片中站到了挑战通常的价值观的风尖浪口。

回想之前她在电影里最出格的演出，是在1988年拍摄的电影《疯狂的代价》。这部打着维护女性权益的电影，却用女性的胴体，来完成对女性主题的张扬，形成了一种心照不宣的娱乐策略。

《疯狂的代价》剧照

之后，伍宇娟的形象使用，都有一点对通行规则的挑战。

在《龙年警官》这样的偏主旋律的娱乐片中，伍宇娟要爱上一个大她十五岁的有妇之夫，再一次让她的形象，来得刺眼与夺目。

为什么看起来，很是良家妇女的伍宇娟，却在电影里，总是要承担着叛逆的角色形象，未免是一个难解之谜。

总体来说，伍宇娟看上去，没有什么刺角与锋芒，胖乎乎的脸蛋，带着八十年代的非常流行的银盘大脸的流行色，在今天的锥子脸大行其道的美女选项中，伍宇娟的那种微胖型姿容，日益像灭绝的恐龙一样，成为稀世珍品。

但她却屡次被影视作品，用作挑战通行道德准则的角色演绎，不能不说，那是八十年代的流行风所致。

八十年代刻意追求先锋、深沉、另类，从而导致女演员很容易被这种时代的审美趋势所操纵、左右，陷入到这种偏失女性原有的容貌本色的狭斜路数中。

《龙年警官》里，伍宇娟扮演的女警察，呼天抢地地追求大她十五岁的同事，与其说是刻画人物的需要，倒不如说是电影的情节太过简单，必需依靠爱情来凑的缘故。

《龙年警官》的导演是曾经参与过《小花》导演的黄健中。

在《小花》里，黄健中只是副导演，后来，在介绍《小花》的时候，都说是黄健中主导了电影的风格，但是，黄健中日后的电影，都无法达到《小花》那样的收放自如、人物生动的影像效果，直接使人怀疑，《小花》究竟与黄健中有多大的关联度。

在《龙年警官》里，黄健中的导演功力令人怀疑。影片中融入了当时的娱乐片的一些打斗、追跑、警匪元素，但是黄健中在处理这些动作细节时，却相当的粗糙、僵硬，不是硬接，就是直接跳过，并没有什么酣畅淋漓的动作场面，这也是八十年代娱乐片大潮兴起的时候，纷纷试水的中国导演在涉入到娱乐片拍摄之后都感到水土不服而终于弃拍娱乐片上岸、落下一个灰头土脸的共性经历。

《龙年警官》的剧本存有先天不足。本质的局限，是故事情节太过简单。电影的整体故事，就是一个被警察处理过的逃犯，回来欲行报复，一路上屡屡作案，而警察在歹徒出现的地方，也布下天罗地网，静等逃犯送货上门。这么一个简单的故事，是不足以撑起整个电影的。

《龙年警官》的编剧魏人，当时是《啄木鸟》杂志的编辑，有着对公安行业的熟知，所以，编写了这样的剧本。本来北影厂的夏钢，曾经想拍这部电影，但是这个剧本还是因为先天不足，而被他放弃，这样剧本便流转到黄健中之手。

黄健中从参与《小花》拍摄后，久负盛名，《小花》的荣耀，都挂在他的身上，他俨然成了《小花》一举成功的最大功臣，但在之后的影片拍摄中，他越来越深陷在艺术片的窠臼中，一发不可收，从《如意》到《良家妇女》、《一个死者对生者的访问》、《贞女》，电影越拍观众越少，这对八十年代后期正被娱乐片大潮卷进了票房争抢的电影业来说，是一个非常危险的信号。

《贞女》剧照

在这一情况下，黄健中不得不告别了艺术片的孤芳自赏，转而在娱乐片大潮中翔涌搏击，事实证明，《龙年警官》市场反响不错。据当时的一个数据，《龙年警官》卖了260个拷贝，净赚100万元。这在1990年的中国电影圈来说，是一个亮眼的收益。

剧本里的冲突线过分简单，是由于只有在歹徒最后一刻，才与警察发生碰撞，产生激烈冲突，而中间的情节，靠什么填补？《龙年警官》不得不采用爱情冲突来填白电影里的大量时空，而且，这里的爱情，是一男三女的爱情模式，确实有一点超乎了电影里的多角恋爱的通常比例。

《龙年警官》中，张丰毅扮演的警官与吕丽萍扮演的妻子之间，因为工作原因，产生了严重隔阂，妻子出轨与别的男人暧昧，对警官丈夫也下了“爱的美敦书”，如果丈夫再不回归家庭，她就抽身离去。这种妻子不理解丈夫的情节，可以说是一写到警察时，都喜欢采用的大路式设计。

与此同时，警官却在工作过程中，获得了一位女模特的青睐，她大胆地向警官发出了爱的信号。这是剧中的第二角爱情。

而伍宇娟在片中扮演了第三角爱情，她对钟情的男警官的爱情嫉妒，已经不是瞄准了警官的妻子，而是那个半路出现的女模特儿。

尤其令人大跌眼镜的是，伍宇娟扮演的角色，在片中，竟然柔情缱绻地伏在警官的怀中，表达她的如火如荼的爱意，警官以两人年龄相差十五岁相拒绝，但仍然无法阻止她的一意孤行的炽烈爱火。

显然，电影里最终成功地把歹徒制服，没有任何的可供指责的地方，而伍宇娟扮演的女警察的烈焰狂情，却有一点过分刺激当时社会的公序良俗。

所以，电影不得不拍了两个结尾。最初的结尾里，并没有妻子回到警官的身边，两个人相拥在一起。伍宇娟是单人来到医院，看护男警官。这个结尾意味着伍宇娟的角色，成功上位，小三胜了，送审电影局时，认为不够光明，于是改成了目前的这个结尾，就是伍宇娟扮演的女警察，来到医院，看望大她十五岁的警官，推门进去，看到的是，警察的前妻与警官幸福地依偎在一起，这是一个皆大欢喜的结局。但是包括编剧都认为目前的这个结尾，“和整个作品不协调”。因为在电影的暗示里，伍宇娟的角色，理所当然地获得了她一直默默相恋着的警官上司的爱情。但是，电影扼止了伍宇娟承担的突破通常的观众情感底线的情节线，而让电影结尾终止在她默默离开幸福的医院团圆戏的黯然神伤终点。

伍宇娟外表看上去的柔弱与柔软，当被用于先锋意味的角色形象的时候，能够产生一种强烈的反差，这或许是伍宇娟在八十年代娱乐片中屡屡用着旁门歪道理念的一个承载角色的原因。

这类角色，对观众来说，很是扎心，对演员来说，也并不一定是他们乐于演绎的角色。日后，伍宇娟被观众记起的形象，反而是她在1991年参加拍摄的电视剧《雪山飞狐》中扮演仙韵飘飘的袁紫衣一角，没有欲望与欲情的挑战性呈现，伍宇娟在片中的角色，留给了观众一片美好的记忆。

八十年代的中国影视，留下了那个时代的激烈震荡的锋面痕迹，也让演员不得不顺从着这种碰撞的需要，而展现出他们的偏离本色的怪诞影迹。伍宇娟的身上，可以说是奇怪地交织着这种特定年代的文化撞击遗痕。