让艺术的归于艺术 《雄狮少年》一部献给醒狮文化的“情书”
《雄狮少年》剧照
如果票房是衡量电影的重要标准，那么超过10亿以上的国产动漫，只有神话与低幼两大系列。换句话说，五千年文化绚烂多姿，但中国内地8万多块银幕上的动漫故事，却只有区区数种叙事模式而已。
浸透着强烈地域风情的《雄狮少年》，第一次把极具岭南特色的醒狮文化搬上大银幕。单以传统文化情怀论，夹杂着唢呐响声、鞭炮齐鸣的《雄狮少年》，已经为动漫电影的多元化发出不同声音。
这部献给醒狮文化，甚至是岭南文化的一封“情书”，自12月初开启多轮点映以来，便广受好评，豆瓣电影开分8.3、猫眼开分达9.4。
民族文化是最大IP
这部聚焦现实主义题材，讲述留守儿童通过舞狮大赛，追梦人生的励志故事，在极具广东特色的山水画卷中徐徐展开。
高桩、采青、擎天柱，《雄狮少年》最为燃情的段落，都与醒狮有关。初识醒狮，少年阿娟见识其艺术神妙之处；踩上高桩，阿娟和伙伴们第一次感受到梦想召唤的魅力；而当踏上狮王争霸赛的最终舞台，醒狮不仅是为了赢一次，更是为了证明自己。
“只要鼓点还能在心中响起，我们就是雄狮！”《雄狮少年》中，醒狮文化与少年成长产生了奇妙的“互文”。它的奇妙之处，就在于抓住了舞狮的精气神，扎实地展现了具有中国气度、文化魅力、生活温度的励志故事。
难怪有评论不吝赞美之词——《雄狮少年》的出品方北京精彩以及幕后的华录百纳，让我们意识到，中国特有的民间艺术和传统文化，本就是另一种取之不尽、用之不竭的超级大IP。
打破审美范式、题材局限 开辟国漫新赛道
舞狮是国家级非物质文化遗产，但除早年武侠电影外少有作品触及。延续“国风”基因，《雄狮少年》把国粹中的醒狮文化融入到少年追梦中，让观众跟随故事主人公一路成长，感受传统文化的独特魅力。
“看完这个很感动。我出生于佛山，从初中开始学舞狮，到现在都是以爱好的形式去舞狮，但是舞狮文化氛围已经淡了很多”；”居然看哭了，好想也看一次真人舞狮”；”舞狮的动作特别干净利落，很得黄飞鸿真传“……
《雄狮少年》的热映，唤起民族文化骄傲，让更多年轻人关注传统文化，对国漫的崛起重拾信心。而惟妙惟肖的舞狮动画表演，也是该片的重点加分项。
导演孙海鹏在接受采访时表示，片尾舞狮争霸一幕，有超过130头雄狮竞技，这是电影中最难刻画的画面。“他们的毛发应该如何飘逸，看台上1800观众、外围上千名游客的表情、头发等细节，再加上波光粼粼的水面，最为‘抠脑壳‘“。但好在整个主创团队，慢工出细活，完成技术攻关，最终实现了片尾的”惊鸿一幕“，观影网友纷纷表示，这是高燃场景，也是国漫的高光时刻。
“真正意义上的黑马惊喜之作。没有IP，没有流量，主创团队也鲜有知名人士，就是这样一部平平无奇的‘三无’影片，却出奇好看。它让我们看到，国漫除了浪漫的神话传说，也能讲好现实主义故事。仅从这个角度来说，它就已经值得被载入中国电影史册之中了。” 观影网友如是评论。
《雄狮少年》阿娟、阿猫、阿狗、咸鱼强等众多人物，打破了千篇一律的“大眼睛”造型，帮助国漫实现了脸谱多样化。影片没有依赖传承数百年的神话IP，没有刻意迎合低幼动漫市场，而是用一个更加接地气的现实故事打破了动画市场原有的审美范式及题材局限，从而为国漫开辟出一条全新赛道。
《雄狮少年》制片人张苗透露，团队目前正在筹备“中华少年宇宙”——在未来3年内，他们会推出3部原创动画电影，而《雄狮少年》正是该宇宙的第一部作品。
